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2003年, 第0卷, 第4期 
刊出日期:2003-11-26
  

  • 全选
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    庆贺音乐学家岸边成雄博士91诞辰
  • 〔日〕岸边成雄 杨桂香译
    中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 3-4.
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  • 〔日〕福岛和夫 杨桂香译
    中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 5-6.
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  • 张前
    中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 7-8.
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  • 杨桂香
    中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 9-9.
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  • 〔日〕岸边成雄 杨桂香译
    中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 10-12.
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  • 杨民康
    中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 13-20.
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    中国大陆民族音乐学(含比较音乐学)在其学科发展过程中,曾直接受益于日本民族音乐学的影响和帮助。1920年即有杨昭恕、王露、萧友梅等中国学者以及日本的田边尚雄等从事过中西音乐比较研究,王光祈则后来者居上。1980年代,由罗传开、董维松、沈洽等中国音乐学者主持,陆续编译了一些民族音乐参考资料,并在中国大陆地区开展了该学科的研究工作。此时中国学界接触民族音乐学方法的具体路径,并不都是直接来自欧美,而较多是先从上述翻译自西文著作的日译本转而获得。20年来,中国民族音乐学学者力图培养出自己可在国际学术界进行公平对话、对等交流和独立发展的能力,如今已经卓有成效。但它仍然是我们为之继续努力的一个重要方向。
  • 作曲技术与创作理论
  • 钱仁平
    中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 21-27+36.
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    温德青《小白菜:为二胡与弦乐四重奏而作的变奏曲》的创作方法与典型的“变奏”手法不同,作品先出现6个变奏,先后、分别以河北民歌《小白菜》中的6个小节的“音程涵量”为基础,运用“固定音程”的技法构成,然后才是“原始”民歌主题的完整出现。《变奏曲》的整体结构乃是情绪结构、组织结构、音响结构等三种相互依存、不可分割的统一体。
  • 音乐美学
  • 黄汉华
    中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 28-36.
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    音乐符号和舞蹈符号存在着某种互渗互阐。一方面,音乐符号的律动与舞蹈符号的律动之间具有某种互渗;另一方面,音乐符号的意义可通过舞蹈符号得到进一步阐释。舞蹈符号的意义,亦可通过音乐符号得到进一步阐释。
  • 民族音乐
  • 吴晓萍
    中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 37-45+65.
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    西安鼓乐乐谱是现今可见的较为古老的一种乐谱,从其谱字形态来看,应属“俗字谱”。西安鼓乐俗字谱及演奏中存在“以上代勾”现象,由此,其音阶形态亦表现出多元化的特点:传统音乐中的三种音阶形态并存,因其音乐以“六调”为本调,故而下徵音阶成为其占主导地位的音阶形式,在此基础上与正声音阶和清商音阶共同构成西安鼓乐多彩的音乐风格。西安鼓乐俗字谱的译读应注意译谱的标记、音阶及“哼哈”的处理等问题。
  • 中国音乐史
  • 朱晞
    中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 46-52.
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    虞山琴派是明清之际最为重要的古琴流派,但历来对其创始人严天池的认识有诸多误会。笔者认为:严天池创立的虞山琴派本来面目应是“理论先行,兼容迟速”;其演奏风格为“博大和平,清微淡远”。
  • 疑义相析
  • 陈士森
    中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 53-58+4.
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    音级集合理论是在现代音乐创作实践与理论研究的基础上,借助与音乐理论发展有密切关系的数学手段,逐步发展形成的一个重要的理论体系。其标记及表述方法与多种音高结构关系的研究成果具有同现代基础乐理相关的及更深层次的意义,对于我国音乐研究、创作及教学产生了较大影响。它并非是一种终结的或仅仅局限于固有模式的分析理论,可以继续发展,有着较为广阔的前景和实用价值。应在标记的规范性、准确性方面,在深入学习研究及结合我们实际情况用于创作与教学方面,加以更多的重视,进行更具体的探讨与交流。
  • 王羊
    中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 59-61+91.
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  • 吕绍恩
    中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 62-65.
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  • 郑祖襄
    中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 66-71.
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    近年来在讨论《辽史·乐志》“四旦二十八调”问题中,陈应时发表了“燕乐‘四宫’说的来龙去脉”,文中认为杨荫浏《中国古代音乐史稿》提出了“四宫”,后来又自我否定了。本文认为这是对杨荫浏观点的曲解,为此作一番辩解,并认为《辽史·乐志》“四旦二十八调”记载目前还难以否定。
  • 中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 72-72.
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  • 史料钩沉
  • 戴鹏海
    中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 73-84.
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  • 学生论文
  • 班丽霞
    中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 85-91.
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    《波士顿广场的圣-高登斯纪念碑》是一首风格独特的乐曲。多主题的叠置、调性的频繁转换,力度、速度、情绪的持续控制等显著特点的背后,蕴涵着统一、稳定、明晰的传统因素。乐曲对历史的追忆始终笼罩在沉思、幻想的气氛之中,而正是在这静默的幻想中,我们深刻感受到某种神圣的、永恒的精神信念。
  • 邝晴
    中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 92-104.
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    丘鹤俦编写、1920年出版于香港的《琴学新编》(第一集),是我国迄今所见最早的扬琴教材。在中西因素的结合和各方面历史环境的影响下,《新编》的面世有其必然性,其意义不仅仅局限于扬琴领域。在《新编》里,丘鹤俦首次总结提出了扬琴演奏的左右竹理论和“竹法十度”理论,为广东扬琴音乐的传统技法奠定了理论基础,为之后日益多样化的扬琴技巧发展提供了依据。《新编》中的练习曲对后人研究和学习地道的广东扬琴音乐加花规律提供了实物资料,使今天的广东扬琴音乐加花演奏有所依据。《新编》作为由中国人在中国编写的、从文字到谱式到思想等都完全是中国的传统样式的第一本扬琴教材,其本身就是扬琴中国化的最好体现。
  • 书评
  • 周勤如
    中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 105-106.
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  • 柯扬
    中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 106-110.
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  • 其他
  • 中央音乐学院学报. 2003, 0(4): 111-112.
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